28.3.11

Pintura holandesa del segle XVII

Durant aquest segle la tradició pictòrica dels Països Baixos desemboca en una de les principals escoles de la pintura barroca. En ella enlluernen alguns grans genis, però està composta per nombrosos artistes.

La pintura holandesa
La pintura en la burgesa i protestant Holanda del segle XVII respon al nou estil de vida que, arran de la seva separació dels veïns flamencs del sud, es va ser gestant entorn dels anys de la seva independència, en 1648.
Aquests canvis socials i religiosos van tenir conseqüències decisives per al desenvolupament artístic, tant pel que fa a la promoció i consideració de l'artista, com als clients i temes que va tractar. Realitzaven obres de menor grandària, motivades per encàrrecs de menor envergadura, dirigits a una classe mitjana burgesa.
La producció dels pintors es distribuïa a través de la figura del marxant, persona dedicada a la compra-venda de quadres, que amb el temps va cobrar gran importància com a intermediari entre els artistes i el públic. Estaven sotmesos, doncs, a lleis del mercat, que, per naturalesa, és aliè a les existències d'una norma que defineixi el gust.
Tot això es tradueix que van pintar temes diferents dels de les altres escoles pictòriques continentals, on la mitologia i la religió eren arguments dominants. A Holanda cobra particular interès tot el que afecti a la realitat quotidiana, històries bíbliques exposades com a reflexió moral, les persones i les seves activitats, bodegons i paisatges.
Estilísticament, el pintor holandès està marcat, com el flamenc, per una fidelitat al natural, amb un afany per reproduir rigorosament els detalls amb precisió visual: molt admirada pels compradors i col·leccionistes, com a sinònim de qualitat.

Rembrandt, un artista genial
En aquest context es produeix l'obra d'un dels pintors més genials de tots els temps, Rembrandt van Rijn (1606-1669), la personalitat serena dels quals i introvertida, encara que impregnada d'exquisida cultura, va ser decisiva per a la construcció del seu estil, que neix des de la meditació personal. Es caracteritza per un efectista clarobscur, amb una llum que produeix lluentors intenses en una atmosfera daurada, aconseguida amb una pasta de color espesseix. Va fer de la pintura una reflexió profunda sobre l'esperit humà i els sentiments que ho mouen. En els seus quadres trobem una meditació plàstica sobre la fragilitat dels éssers, que, si ben animats per impulsos commovedors, es desintegren davant els nostres ulls en una aparença de llum i matèria, gairebé somiadora, ajustada perfectament a l'esperit barroc. Va aconseguir gran prestigi com a retratista; però on millor es descobreix a l'artista genial és en els seus quadres de composició, tant en els temes bíblics, com en les escenes contemporànies, com La lliçó d'anatomia (1632), o La ronda de nit (1642).

La frescor de Fransz Hals
Fransz Hals (1585-1666) és un dels grans retratistes de la història de l'art, que va aconseguir un èxit extraordinari durant els anys 20 i 30 del segle XVII. Igual que Rembrandt, va realitzar retrats col·lectius de les corporacions locals, on cada personatge, ben caracteritzat, mostra orgullós la seva condició professional, i el gest festiu de la qual tradueix l'optimisme general que a tots embarga. Però el seu mestratge es demostra per igual en els retrats individuals, de forta expressivitat i aguda observació psicològica. Amb el temps, el seu estil es fa cada vegada més lliure, encara que això li va fer perdre el favor del públic, amb pinzellades molt soltes, gairebé abocetadas, que semblen anar a la recerca de l'instantani.

L'intimisme de Vermeer
Un tema favorit de la pintura holandesa és la descripció dels interiors quotidians, on es desenvolupa el rutinari, però encantador, esdevenir de l'existència. El més exquisit artista d'aquesta quietud és Jan Vermeer de Delft (1632-1675), en les pintures de la qual es respira la satisfacció puix que envolta el més simple de la vida. Amb Vermeer, el gust holandès cap a la percepció purament òptica de la realitat aconsegueix la seva plenitud, amb una llum envolupant que sublima figures i paisatges en una serenitat profunda.

Altres pintors holandesos
Els pintors holandès del segle XVII van desenvolupar tres gèneres, als quals van saber imprimir una extraordinària personalitat com a escola: el paisatge, fruit d'un amor per l'entorn, de tot tipus, planes, boscos, rius, i fins i tot, paisatges marins amb vaixells; les representacions d'arquitectures, sobretot interiors, concebuts com a hàbils exercicis de perspectiva; i els bodegons, gènere en el qual van aconseguir un prodigiós mestratge per reproduir les lluentors i les qualitats dels objectes.




Cap comentari:

Publica un comentari a l'entrada